Misteri setan-setan Azrael yang terbakar bahkan lebih dalam dari apa yang diceritakan dalam film

Ini adalah akhir zaman, ini adalah masa terburuk. Azrael terjadi di suatu tempat setelah Pengangkatan — atau, setidaknya, itulah yang dipikirkan orang-orang. Atau, lebih spesifik lagi, itulah yang terjadi ini orang mengira itu terjadi; sudut pandang kami Azrael terbatas pada aliran sesat kecil di alam liar di suatu tempat, berisi orang-orang yang percaya bahwa mereka harus “meninggalkan dosa ucapan mereka.”

Dan sulit untuk menyalahkan mereka ketika ada setan aneh peminum darah berlarian di sekitar hutan tempat mereka tinggal. Ketika kartu judul pertama dirilis, mengumumkan bahwa kita benar-benar berada di pasca-akhir dunia seperti yang kita tahu, semuanya terasa sekaligus. benar-benar familier dan kacau balau — seperti itulah seharusnya monster itu dirancang.

[Ed. note: This post now will start digging into later events and spoilers for the film, as well as some descriptions of the graphic origins of the creature design. Reader discretion advised.]

Menurut sutradara EL Katz, naskah awalnya menyamakan “Yang Terbakar” dengan menggonggong, dengan “kulit yang dibakar di atas bahan yang lebih mentah dan kotor di bawahnya.”

Tujuannya adalah untuk menciptakan sesuatu yang terasa berbeda dari desain makhluk lainnya. “Saya ingin ada sedikit perasaan tidak nyaman, Aku hanya tidak ingin melihat wajah mereka sebanyak itu.”

Dia mendatangkan artis efek khusus Dan Martin karena karyanya Pemiliksebuah film yang digambarkan Katz memiliki kekerasan yang “tidak menyenangkan” seperti yang diinginkannya Azrael: “Ada sesuatu di dalamnya yang terasa menyerang, tidak nyaman, dan hampir memalukan.”

Pada akhirnya, itulah yang terlihat oleh The Burned Ones – setidaknya, pada awalnya. Ketika Azrael (Samara Weaving) nyaris lolos dari pengorbanan mereka di awal film, mereka tampak ganas namun lamban. Di siang hari yang terik, mereka bergerak-gerak hampir tanpa tujuan hingga darah beterbangan di udara. Namun seiring matahari terbenam, tingkat ancaman mereka berubah: Tiba-tiba mereka berlari, melompat, bahkan memanjat pohon.

Ini tentu saja merupakan cara yang bagus untuk meningkatkan ketegangan film. Tapi itu juga merupakan pilihan khusus untuk menggabungkan mitologi Orang Terbakar dengan sesuatu yang bukan sekadar pengetahuan zombie.

“Ada begitu banyak film zombie; kami sangat nyaman dan akrab dengan kemunculan zombie,” kata Katz.

“Saya rasa kami tidak pernah merasa terpaksa untuk menghindari perbandingan dengan zombie, karena sejujurnya, hal itu akan terjadi,” kata Martin, seraya menekankan bahwa menyumpahi mereka sama sekali tidak berarti apa-apa dalam cerita ini. . “Sebenarnya fokus utamanya hanya menyajikan cerita, memastikan aturan yang kami berikan kepada penonton di adegan awal tidak pernah terasa bertentangan, tidak terasa seperti kami menyembunyikan sesuatu dari mereka lalu mencabutnya. entah dari mana. Semuanya harus terasa seperti perkembangan alami.”

Mengingat hal itu, tampilan The Burned Ones tidak keluar dari kanon zombie. Sebaliknya, Martin dan tim desain produksinya mengambil gambar dari hal yang sering mereka lihat: gambar medis yang “sangat mengecewakan”. Lebih khusus lagi, dalam kasus ini, mereka mencari foto luka bakar akibat radiasi. “Kami berbincang tentang apa yang terjadi secara anatomis di dalam tubuh ketika mengalami trauma semacam itu, dehidrasi jaringan otot yang menyebabkan pose khusus ini di dalam tubuh – tubuh mulai menarik dirinya sendiri karena otot-otot di kulit memasak lebih cepat daripada otot-otot di kulit. tubuhnya, jadi mereka menariknya kembali,” kata Martin.

Baginya, tujuannya selalu menyeimbangkan antara kenyataan dan hal-hal yang tidak dapat dipercaya. Martin ingin membangkitkan perasaan yang sama seperti yang dia rasakan saat remaja di rumah sakit, ketika dia melihat seseorang yang menderita luka bakar yang sangat parah. “Perutku mual; tubuhku terasa dingin. Saya merasakan adrenalin yang terpacu,” katanya. “Saya tidak berada dalam bahaya, dan dia sedang dirawat. Jadi itu adalah versi terbaik dari situasi mengerikan yang bisa dialami seseorang. Tapi seluruh tubuhku dibanjiri dengan bahan kimia otak yang memberitahuku bahwa ada bahaya. Dan itulah yang saya inginkan dengan makhluk seperti ini — karena saya ingin kehadiran mereka memberi tahu penonton bahwa ini adalah situasi yang buruk.”

Tepat Apa situasi buruknya hanyalah dugaan siapa pun. Azrael jarang dalam pengetahuannya. Apa yang dapat kita simpulkan adalah: Beberapa saat setelah peristiwa apokaliptik, Azrael berusaha melarikan diri dari komunitas pemujaan bisu yang membesarkannya, hanya untuk dibawa kembali oleh taktik kejam mereka dan diberikan kepada Orang-Orang Terbakar yang mengelilingi kamp mereka sebagai persembahan. Karena tidak ada seorang pun yang berbicara bahasa Inggris dalam film tersebut, Azrael bergerak seperti seorang funambulist atas ketegangan yang tegang dari pengaturan itu.

Dan lagi, untuk realitas yang lebih tinggi seperti Azrael untuk bekerja — dan merasa tidak terlalu jauh dari diri kita sendiri — peraturannya harus jelas, baik untuk dunia maupun monster.

“Memiliki jalur yang jelas sangatlah penting, dan sangat penting bagi siapa pun yang membuat keputusan aktual di lokasi syuting untuk mengetahui apa yang sebenarnya terjadi di semua level,” kata Martin. Anda pasti dapat mendasarkan ketidaknyamanan atau elemen pada entitas yang diketahui. Seperti yang dia catat, terkadang jenis kegelisahan yang paling berdampak datang dari sesuatu yang kita miliki beberapa kerangka acuan rasa sakit, seperti gigi, kuku, atau luka bakar. “Semua orang punya versi kecilnya, dan tahu betapa trauma itu menyakitkan. Jadi jika Anda mengekstrapolasinya, menjadikannya lebih besar, mereka secara alami dapat membangunnya secara internal. Mereka memahami eskalasi itu.”

Namun, Martin dan Katz sama-sama agak enggan menjelaskan logika mereka secara berlebihan di luar batas set. Film ini meninggalkan banyak interpretasi, membiarkan kartu judul alkitabiah dan tindakan mengerikan lebih banyak berbicara. “Kami tidak benar-benar berencana untuk membuat Lord of the Rings semacam ini, di mana Anda memiliki buku tentangnya, Ini adalah aturan setiap makhluk di dunia. Ini adalah pengalaman interpretatif. Dan menurut saya itulah yang menurut saya menyenangkan,” kata Katz.

“Dalam film ini juga – ketika Anda melihat beberapa orang mendengarkan angin yang masuk melalui pintu atau lubang di dinding, itu hanyalah alam yang melakukan fungsinya. Namun beberapa orang, dalam keadaan yang tepat, mungkin akan pergi, Itu adalah kekuatan yang lebih besar yang memberi tahu saya bahwa saya harus mulai membunuh orang-orang di komunitas saya. Kejahatan. Dan menurutku itulah masalahnya. Anda dapat menafsirkan sebuah cerita atau peristiwa atau apa pun dengan cara yang memberikan sesuatu yang sedikit lebih kacau.”

Tentu saja mereka melakukannya memiliki penjelasan untuk Yang Terbakar, yang memungkinkan mereka berkreasi dan membangun. Intinya: Ada semacam “peristiwa kepunahan” di masa lalu. Karakter manusia dalam film ini adalah yang selamat dari kejadian ini, dan Yang Terbakar… tidak seberuntung itu. “Dari cara kami mendiskusikannya, mereka adalah mayat orang-orang yang tidak selamat dari peristiwa kepunahan yang telah dikooptasi oleh entitas setan ini,” kata Martin.

Bagi Katz, keinginannya adalah agar mereka selalu tampil sebagai elemen, “pengingat akan akhir zaman” yang seolah memenuhi hutan di sekitar Anda. Kulit mereka menjadi sedikit “terkoyak” karena menjadi cabang seiring berjalannya waktu. Mereka berjalan berkeliling, sepertinya mereka tidak mati; mereka sederhana saja di sanaselalu merasa seperti dunia lain namun tetap hadir. Dalam hal ini, tidak sulit untuk melihat bagaimana aliran sesat mungkin mulai memproyeksikan mereka.

“Idenya adalah mereka merasa hal-hal ini berasal dari dunia lain yang seperti neraka. Dan ketika akhir dunia terjadi – kebakaran itu, itulah neraka,” kata Katz. “Jadi ketika ada kejahatan yang mulai muncul dalam keluarga mereka, kelompok mereka, aliran sesat – satu-satunya cara untuk menghilangkannya adalah dengan memberikan sumbernya melalui beberapa cara.”

Namun mendapatkan tampilan seperti terbakar yang menusuk tulang tidaklah mudah — terutama saat bekerja di hutan di Estonia selama musim dingin. Martin dan timnya harus menyadari bagaimana mendesain karakter yang tidak mengenakan apa-apa, seimbang dengan kebutuhan pemain yang hanya mengenakan prostetik. Dan ada juga elemen fungsionalitas: Saat Azrael dikejar oleh sekelompok Orang Terbakar di pohon, mereka membutuhkan pemeran pengganti yang bisa bergelantungan di pohon, tanpa tali pengaman apa pun. Untungnya, Felix Leech adalah seorang pemain makhluk dan pemain udara yang baru saja bekerja dengan Martin Tarot berperan sebagai Pengorbanan, jadi dia sudah mengenakan rompi suspensi.

Bukan hanya itu prostetik yang harus diperhitungkan: Ada “sepatu lari mewah Italia dengan jari kaki terpisah” yang dikenakan semua pemain Burned Ones. Ada fakta bahwa artis mungkin perlu pergi ke kamar mandi atau makan. Ada pertanyaan apakah Orang yang Terbakar harus memiliki alat kelamin atau tidak (sebuah gagasan yang diajukan bukan karena kehati-hatian, melainkan, menurut Martin, karena “penis itu cukup lucu, dan dapat melemahkan kekerasan”). Dan tentu saja ada waktu pendaftarannya — yang, meski diperkecil, masih memakan waktu sekitar empat jam.

Seperti di departemen desain produksi mana pun, beberapa pemain latar belakang mengenakan versi topeng karet yang lebih murah dan tidak dapat Anda lihat. Tapi Orang-Orang Terbakar yang muncul di latar depan – atau di wajah Azrael – perlu menghilangkan rasa takut dan aneh, sementara terkadang juga merasa sama (dalam) manusia dengan aliran sesat.

“Sepertinya wadah manusia adalah kendaraan yang ditempati oleh roh-roh agresif ini. Mereka adalah kekuatan destruktif yang nyata, dan mereka mengemudikan mobil jalopy yang mungkin tidak berperilaku persis seperti yang mereka inginkan,” kata Martin. Tim memberi mereka wajah manusia dengan mata seperti susu, untuk menunjukkan bahwa mereka tidak dapat melihat dengan baik. Tapi beri mereka sedikit bau darah, dan mereka akan terkunci di dalamnya.

Variasi penampilan mereka lebih didasarkan pada tingkat agresi daripada apa pun. Tim desain produksi membuat tulang rusuk pada salah satu pemain sehingga mereka dapat membuat lubang di kulit karakternya untuk melihat saluran di bawahnya. Duri lebih terlihat pada Yang Terbakar seperti makhluk pemanjat pohon milik Lintah sehingga benar-benar menonjol di profil. “Kami tidak bertemu Felix, misalnya, sampai adegan di pohon itu. Dan wajahnya jauh lebih marah,” kata Martin, mengacu pada gigi palsunya yang “keluar dari mulut” yang membuat bibirnya terlihat seolah-olah dia sedang mengunyah.

Dan pada akhirnya, semua karya desain itu tidak harus berdiri sendiri. Hal ini diperlukan untuk melahirkan bayi yang membawa akhir dunia – atau, setidaknya, akhir dari dunia A dunia.

Seperti beberapa film lainnya tahun ini — lihat juga: Pertanda Pertama, Tak Bernoda — Azrael berakhir dengan lahirnya sesuatu. Tidak sulit untuk menafsirkan bayi sebagai Antikristus; Martin mengutip desain Antikristus Nazarene karya Dick Smith dari rangkaian mimpi di Tangga Yakub sebagai inspirasi wajah dan matanya yang banyak. Sisanya adalah “binatang koktail” yang bagian-bagiannya dipinjam: alat kelamin manusia dan umbilikus (dikaburkan); kuku terbelah; lengan kukang yang ramping (“salah satu tangan asli yang paling menyeramkan di alam”).

Itu pada akhirnya merupakan proses desain pengambilan gambar yang paling lama, menurut Martin. Hasilnya adalah bayi yang nyata, meski palsu, pemeran sebenarnya dari lelaki kecil yang memiliki kepala dan lengan yang dikendalikan batang, rahang yang dikendalikan kabel, kantung pernapasan kecil di bawah tulang rusuk plastik kecil, dan kedipan digital. Ini adalah momen yang menakjubkan AzraelDunia ini, kemungkinan-kemungkinan supernatural yang aneh, terasa seperti sangat tidak suci. Tapi semuanya dimulai jauh lebih awal, dengan pemikiran awal tentang beberapa setan liar.

“Mayat orang yang terbakar itu [of] dunia kita dan mereka telah dikooptasi oleh makhluk supernatural lainnya, sedangkan bayi ini – setidaknya menurut saya – adalah pertama kalinya makhluk lain mampu menyusup ke dalam tubuh yang hidup,” kata Martin. “Dan menurut saya sangat penting untuk memiliki pengetahuan tersebut dalam proses ketika Anda mengerjakan film karena itu membuat Anda terikat padanya. Anda tidak perlu menyuapi penonton, Anda tidak perlu memberi tahu mereka banyak hal — faktanya, menurut saya seringkali film akan bekerja lebih baik jika Anda tidak melakukannya. Tapi orang-orang yang membuat film itu harus mengetahuinya.”

Azrael sekarang tayang di bioskop.